Team
Natalie Aurora Speer
Dipl. Tanzpädagogin / Bühnentänzerin / Choreographin
Geboren in den USA, begann Natalie Aurora Speer ihre professionelle Ausbildung in Essen-
Werden, bevor sie ihr Tanzstudium an der Hochschule für Musik und Theater Hannover
abschloss. Dort spezialisierte sie sich auf klassisches Ballett, Modern Contemporary Dance,
Charakter- und Nationaltanz sowie Tanzpädagogik.
Ihr Bühnenweg führte sie an Theater in Deutschland und im Ausland – zunächst in das
klassische Repertoire, später zunehmend in den modernen und zeitgenössischen Bereich, der
zu ihrer künstlerischen Heimat wurde. Bis heute ist sie regelmäßig in Tanzprojekten und
künstlerischen Kooperationen tätig.
Parallel zur Bühnenarbeit widmet sie sich seit vielen Jahren der Tanzpädagogik mit Kindern
und Erwachsenen und unterrichtet Workshops in Deutschland, den USA und Ägypten. In
ihrer Wahlheimat Hannover entstehen zudem Choreografien für Tanzproduktionen und
Theater.
2012 gründete sie die TANS Tanzakademie Natalie A. Speer, eine staatlich anerkannte,
berufsvorbereitende Schule für künstlerischen Bühnentanz, die sich zu einem lebendigen Ort
für künstlerische Entwicklung und Bewegungsausbildung entwickelt hat.
Ihr künstlerischer Weg ist eng verbunden mit einem tiefen Interesse an Körperbewusstsein,
Gesundheit und nachhaltigen Trainingsmethoden. Sie absolvierte zahlreiche Fortbildungen
und Zertifizierungen in künstlerischen sowie präventiven und rehabilitativen Bereichen, unter
anderem in PBT, Trigger-Methoden, Faszientraining, kinesiologischen Übungen und
Ernährung.
Derzeit studiert sie Tanzwissenschaft (Health and Performance) an der Universität Bern.
Seit 2025 ist sie Teil des act’ble Teams und bietet Spitzenschuh-Fittings sowohl vor Ort als
auch online an.
Natalie Aurora Speer ist Mitglied im Berufsverband für Tanzpädagogik e.V. (DBfT), sowie der ta.med
Mostafa ElBanna
Performer / Tanz- und Schauspielpädagoge / Choreograph ·
Mostafa ElBanna stammt aus Alexandria (Ägypten). Seine künstlerische Laufbahn begann im Schauspiel und Storytelling, bevor ihn der zeitgenössische Tanz auf die Suche nach den Ausdrucksmöglichkeiten des Körpers führte. Seither beschäftigt er sich intensiv mit Bewegung, Körperwahrnehmung und der darstellenden Kunst und verbindet seine Erfahrungen zu einem ganzheitlichen Zugang zur Bewegung.
Als Schauspieler, Geschichtenerzähler, Tänzer und Choreograph wirkte er an zahlreichen künstlerischen Projekten in Ägypten und Deutschland mit und wurde für seine Arbeit mehrfach ausgezeichnet. Seine künstlerische Arbeit ist geprägt von Kreativität, Ausdruck und dem bewussten Erleben des eigenen Körpers.
Mit viel Freude begleitet er Kinder, Jugendliche und Erwachsene auf ihrem tänzerischen Weg und schafft einen Raum, in dem Kreativität, Ausdruck und die Freude an Bewegung im Mittelpunkt stehen. Er lädt dazu ein, Bewegung als Sprache und Tanz als Raum für Begegnung zu entdecken – eine universelle Sprache, die Menschen verbindet und Geschichten ohne Worte erzählt.
Für Mostafa gilt:
„Ein Schauspieler hat viele Möglichkeiten zu täuschen – doch der Körper spricht die Wahrheit.“
Laure-Anne Segers
Dipl. Tanzpädagogin / Bühnentänzerin / Choreographin
Laure-Anne wurde in Frankreich geboren und wuchs in Lille auf, wo sie von klein auf Musik und Tanz studiert hat. Sie studierte u.a. am Centre National de Danse Contemporaine (CNDC) in Angers, FR, und hat BA Abschlüsse im Künstlerischen Bühnentanz für Zeitgenössischen und Modernen Tanz und Pädagogok für Zeitgenössischen Tanz.
Bewegt von dem, was den Künstler zum Schaffen antreibt, schließt sie anschließend einen Master in Religions- und Gesellschaftswissenschaften zum Thema „Die transzendente Erfahrung des Unsichtbaren im zeitgenössischen Tanz“ ab.
Sie hat unter anderem mit der ägyptischen Choreografin Karima Mansour gearbeitet und Stücke von Anne-Teresa de Keersmaeker, Merce Cunningham, Trisha Brown, Yum Yin Foo… getanzt.
Seit 2018 lebt sie in Hannover, arbeitet als freischaffende Tanzkünstlerin und unterrichtet weiterhin zeitgenössischen Tanz für alle, immer inspiriert von ihren künstlerischen Kollaborationen und den Menschen, die sie trifft.
Anne-Kathrin Bödeker
Dipl. Tanzpädagogin
Nach der Schulzeit hat sie eine 4 – jährige Ausbildung zur staatl. geprüften Erzieherin gemacht.
Direkt im Anschluss begann das Studium für Laientanz – Pädagogik an der Hochschule für Musik und Theater in Hannover, welches sie im Jahr 2002 erfolgreich beendet hat.
Auch nach dem Studium bildet sie sich weiter mit Training und Workshops in verschiedenen Schulen in Hamburg, Hannover, Berlin und New York.
Seit 2003 arbeitet sie als Dipl. Tanzpädagogin in den Bereichen tänzerische Früherziehung, Ballett, Spitzentanz, Moderner Tanz, Fit Kids, Jazz und Steptanz und ist damit in Ballettschulen in Cloppenburg, Bremen und Hannover tätig. Regelmäßige choreografische Teilnahme an schuleigenen Aufführungen gehören dabei mit zu ihrem Arbeitsfeld.
Rani Nader Wilk
Tanzpägagogin / Dipl. Kunsttherapeutin
Rani Nader Wilk ist studierte Kunsttherapeutin (B.A.) mit einer tiefen Leidenschaft für kreativen Ausdruck in all seinen Formen.
Seit ihrer Kindheit widmet sie sich dem Tanz – vom klassischen Ballett über moderne Techniken bis hin zu Improvisation und zeitgenössischem Tanz.
Ihre Ausbildung erhielt sie an renommierten Schulen in den Niederlanden und in Israel, unter anderem an der Akademie für Theater und Tanz in Amsterdam (5 O’Clock).
Im Rahmen ihrer tänzerischen Laufbahn wirkte sie an verschiedenen Projekten mit, unter anderem bei der Liquid Loft Dance Company und beim Holland Dance Festival, wo sie Choreografien von Ed Wubbe (Scapino Ballet), Hans van Manen und dem Nederlands Dans Theater zur Aufführung brachte.
Tanzpädagogisch sammelte Rani bisher Erfahrungen im Bereich Ballett, Contemporary und Improvisation, und baute in Leeuwarden das Tanzangebot für Studierende im Leeuwarden Studenten Sport auf.
Parallel dazu entwickelte Rani ihre therapeutischen Kompetenzen weiter. Während ihres Studiums der Kunsttherapie an der NHL-Stenden University of Applied Sciences und ihrer Tätigkeit als Kunsttherapeutin in der Praxis AutosNomos sammelte sie wertvolle Erfahrungen in der Arbeit mit asylsuchenden Kindern und Familien.
In ihrer Arbeit verbindet sie Tanz, Bewegung und bildnerische Methoden, um Menschen jeden Alters in ihrer persönlichen und kreativen Entwicklung zu begleiten.
Ayesha Levy Arechaga
Bühnentänzerin / Ballettpädagogin
Ayesha ist Tänzerin und Ballettpädagogin aus Chicago, Illinois (USA). Ihre Ausbildung führte sie von der Academy of Movement and Music über die Chicago Academy for the Arts bis an die renommierte Waganowa-Ballettakademie in St. Petersburg.
Als professionelle Tänzerin war sie an verschiedenen internationalen Compagnien tätig, darunter das Leipziger Ballett, das Ballett am Rhein, Carolina Ballet und Columbia Classical Ballet.
Mit viel Freude und Engagement begleitet sie Kinder, Jugendliche und Erwachsene auf ihrem tänzerischen Weg und vermittelt klassisches Ballett mit Präzision, Herzlichkeit und Begeisterung.
Lea Kretzschmann
Tanzlehrerin / Choreographin
Lea entdeckte ihre Leidenschaft für den Tanz über das klassische Ballett.
Während eines Auslandsaufenthalts in den USA erweiterte sie ihre tänzerische Ausbildung in den Stilrichtungen Klassisches Ballett, Contemporary/Lyrical, Jazz und Hip-Hop.
Neben ihrem eigenen Training entwickelt sie Choreographien für Soli und Duette und konnte damit bereits erste Wettbewerbserfolge feiern.
Als Mitglied der TANS-Familie kennt sie die Werte und Philosophie der Schule aus eigener Erfahrung. Nun freut sie sich besonders darauf, ihre Begeisterung für den Tanz als Nachwuchspädagogin mit viel Engagement, Kreativität und Herz an Kinder und Jugendliche weiterzugeben.
Lucia Peters
Dipl. Bühnentänzerin / Choreographin
Lucia Peters ist seit 15 Jahren professionelle Tanzkünstlerin. Sie gibt ihre ganzheitliche Bewegungsmethode in Retreats, Online-Kongressen und Festivals weiter, ist Vermittlerin und Botschafterin der Methode *Dance Education Laboratory* mit Sitz in New York City und arbeitete mit NGOs wie „I AM YOU“ zusammen, um eine Tanzpraxis für Geflüchtete aufzubauen.
Ihr Wissen hat sie im Tanz- und Choreographiestudium an der Palucca Hochschule für Tanz in Dresden gesammelt und über BegleiterInnen in den Bereichen Energiearbeit und somatic movement. Ihr Programm *Souldance* unterstützt dabei, sich durch eine kraftvolle Ausrichtung von Körper, Geist und Seele selbst zu verwirklichen.
Mirja Kühn
Dipl. Tanzpädagogin / Bühnentänzerin / Choreographin
Mirja Kühn hat ihr Tanzpädagogik-Studium an der Rotterdamse Dansacademie in den Niederlanden abgeschlossen. Danach erhielt sie ein Stipendium, um sich in New York in verschiedenen Modern Dance Techniken fortzubilden. Seit einigen Jahren arbeitet sie freiberuflich, in der Region Hannover, als Tanzpädagogin, Tänzerin und Choreografin.
Sie tanzte am Stadttheater Hildesheim, für The Next Stage Project (NY) und für diverse freie Produktionen im In- und Ausland. Sie arbeitet als Gastdozentin u.a. für die Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover und den Niedersächsischen Turnerbund. Ihre Choreografien präsentierte sie bei Festivals in Deutschland, Frankreich, Spanien, der Schweiz und den Niederlanden.
Bettina Paletta
Dipl. Tanzpädagogin / Bühnentänzerin / Choreographin
Bettina Paletta absolvierte 2007 ihr Studium Bühnentanz an der Palucca Schule, Hochschule für Tanz in Dresden.
Sie war elf Jahre lang am Tanzenden Theater Wolfsburg als Choreografin, Leiterin des Tanzensembles und als Tanzpädagogin für die Tanzkurse tätig. Seit dem Abschluss ihres Studiums arbeitet sie als freischaffende Tänzerin und Choreografin in verschiedenen Projekten und unterrichtet an qualifizierten Tanzschulen und Bildungseinrichtungen bis hin zu Akademien und Universitäten. Gleichzeitig werden von Ihr Kinder und Jugendliche sowie Erwachsene und Senioren im zeitgenössischen/modernen Tanz, Ballett und Spitzentanz, Improvisation, Tanztheater und Partnering unterrichtet.
Seit 2018 arbeitet Bettina in Hannover.
Marianne Besser
Tanzpädagogin / Choreographin
Marianne absolvierte ihre Tanzausbildung an der Akademie des Tanzes Musikhochschule Mannheim, dem Ballettgymnasium Essen-Werden und der Folkwang Universität der Künste in Essen.
Nach einem mehrjährigen Engagement im österreichischen Kärnten kam Marianne nach Hannover. Hier ist sie freischaffend unter anderem als Solistin des Bewegungschores tätig. Daneben ist sie an der Staatsoper als Choreografieassistentin und im Bereich der choreografischen Betreuung beschäftigt.
Seit mehreren Jahren trainiert Marianne mit Leidenschaft Erwachsenenballettklassen. In der Tanzakademie Speer wird Marianne vorrangig die ganz jungen Balletttänzerinnen betreuen. Ihre herzliche Art macht es ihr dabei leicht, den Nachwuchs behutsam und altersgerecht an die Kunst des Balletttanzes heranzuführen.
Magdalena Kuchenbecker
Dipl. Sportwissenschaftlerin, u.a. Pilates-Trainerin
Magdalena Kuchenbecker wurde in Stettin geboren und wuchs bei Hannover auf. Seit ihrem 6. Lebensjahr trainiert sie leidenschaftlich Ballett. An der Leibniz Universität Hannover studierte sie Sportwissenschaften, erwarb nach dem Studium im sportlichen und gesundheitssportlichen Bereich mehrere Lizenzen und ist u.a. als Gesundheitscoach tätig.
Die Pilates-Methode hat Magdalena für den tänzerischen Bereich besonders fasziniert. Joseph Pilates trainierte Balletttänzer in New York. Ganz seiner ursprünglich bezeichneten Trainingsform „Contrology“ baut sie ihr Training auf, um nicht nur die entsprechend trainierte Muskulatur zu kräftigen, zu dehnen und zu mobilisieren, sondern auch die Bewegungen des Körpers kontrolliert auszuführen.“
Faina Vodatinska
Pianistin, Korrepetitorin Ballett
Aus der Ukraine stammend, studierte Faina Vodatinska an der Musikhochschule Charkov Klavier und Musiklehre.
1994 kam sie nach Deutschland, wo sie als Konzertpianistin tourte.
Seit 2000 ist sie als Ballettkorrepetitorin tätig.
Eugenie Diel
Pianistin, Korrepetitorin Ballett
Eugenie Diel wurde in Nowosibirsk (Russland) geboren.
In ihrer Heimatstadt besuchte sie von 1981-1985 die Fachhochschule für Musik und absolvierte im Anschluss von 1985-1990 ihr Studium am Konservatorium.
1992 siedelte sie mit ihrem Mann, und ihren beiden, inzwischen erwachsenen Töchtern nach Deutschland um. Seit 1995 arbeitet Eugenie Diel als Eurythmiebegleiterin an der Freien Waldorfschule am Maschsee.
Lisa Weinstein
Pianistin, Korrepetitorin Ballett
Dipl. Pianistin mit 33-jähriger Erfahrung in Musikpädagogik sowie Begleitung von Ballett und Gesang. Studierte Klavier, klassische Gitarre und Komposition.
Emre Kesim
Musiker, Korrepetitor und Komponist
Emre studierte Jazz-Musik an der Bilkent Universität in Ankara. Er ist ausgebildeter Korrepetitor.
Emre arbeitete als Korrepetitor an der Oper von Ankara für das Modern Dance Ensemble und als Gast für das Ballettensemble. Während dieser Zeit war er ebenfalls an der Universität von Ankara im Bereich des Studiengangs zeitgenössischer Tanz und am Hacettepe Universität State Conservatory für Ballett und zeitgenössischen Tanz tätig. Emre komponierte unterschiedlichste Musikstücke für verschiedenste Choreografien. Er brachte sich mit seinen Arbeiten nicht nur in die freie Tanzszene der Türkei ein – zahlreiche seiner Musikstücke finden sich auch in verschiedenen Tanzfilmen wieder.
Seit 2018 lebt Emre in Hannover. Er arbeitet hier als freischaffender Musiker. Die Stadt an der Leine ist für ihn der ideale Ausgangspunkt für seine Engagements in der in- und ausländischen Musik- und Tanzszene.
Markus Willems
Percussion, Korrepetitor Modern
Nach dem Studium der Kulturpädagogik folgten Studienaufenthalte auf Bali und Kuba, daran anschließend eine Ausbildung in Elementarer Musikpädagogik beim Bundesverband Deutscher Musikschulen. Markus Willems ist als Schlagzeuger und Perkussionist in zahlreichen Bands und Stilistiken aktiv: Improvisation, Gamelan, Latin, Soul, Hip Hop, Rock Pop, unter anderen in den Bands Improphil, Soul Chill, Babar Layar, Cachita, Miss Print, Saraswati und Bungalow. Als Musiker ist er auch an folgenden Theaterproduktionen beteiligt: Karambolage Tanztheater im Hof, Hänsel und Gretel Theater an der Glocksee, Lehnchens Geheimnis Kleckstheater Mit viel Freude begleitet er live den Modern Dance Kurs an der Tanzakademie von Natalie A. Speer. Markus gibt Percussion Workshops z.B. im Familienzentrum Emma und Paul, in verschiedenen Museen, Kindergärten und Schulen sowie der Musikschule Vahrenheide.